William Makepeace Thackeray

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William Makepeace Thackeray, el único hijo de Richmond Thackeray (1781-1815) y Anne Becher (1792-1864), nació en Calcuta el 18 de julio de 1811. Su padre era el secretario de la junta de ingresos de la Compañía de las Indias Orientales. La familia vivía en una mansión atendida por un gran personal y los primeros años se vivieron con gran lujo. Más tarde recordó que recordaba "grandes salones y gente bailando en ellos, ídolos enormes y fuegos artificiales, jinetes en elefantes o en conciertos, y nieblas despejándose y pagodas apareciendo sobre los árboles".

Richmond Thackeray murió a la edad de 34 años el 13 de septiembre de 1815 dejando una propiedad por valor de 17.000 libras esterlinas. A la edad de cinco años fue enviado a Inglaterra y fue atendido por su tía Charlotte Sarah (hermana de Richmond) y su esposo, John Ritchie. Su madre se quedó para casarse con Henry Carmichael-Smyth en 1817 y tres años más tarde la pareja regresó a Inglaterra.

Thackeray fue enviado a la escuela en Southampton cuando solo tenía seis años. Odió la experiencia y luego escribió que la escuela "de la que nuestros engañados padres habían escuchado un informe favorable, pero que estaba gobernada por un pequeño tirano horrible, que hizo tan miserables nuestras jóvenes vidas". También recordaba haberse arrodillado junto a su cama por la noche y decir: "¡Ora a Dios, que pueda soñar con mi madre!"

En 1819 ingresó en una escuela en Chiswick, donde permaneció hasta diciembre de 1821, después de lo cual se inscribió en Charterhouse. En ese momento se le describió como un "chico gentil y bastante tímido". Su biógrafo, Peter L. Shillingsburg, ha argumentado: "Los logros académicos de Thackeray en Charterhouse no fueron sobresalientes, aunque sus habilidades naturales lo llevaron a ascender en las filas de manera respetable. Era bastante miope y, al no tener gafas, no podía tomar un papel muy activo en los juegos ".

Thackeray fue intimidado por los niños mayores y en una ocasión se vio obligado a pelear con un niño mayor. Su nariz estaba tan destrozada que quedó desfigurado de por vida. Thackeray comentó que Charterhouse debería haberse llamado "Matadero".

Thackeray fue al Trinity College en 1829. Inicialmente, tenía grandes esperanzas de éxito académico, pero en lugar de dedicar su tiempo a divertirse en lugar de estudiar. También adquirió un gusto peligroso por el juego. Una noche perdió más de 1.500 libras jugando a las cartas. Esta no era una deuda que pudiera pagar hasta recibir su herencia cuando cumpliera la mayoría de edad en tres años. En 1830 Thackeray decidió dejar la Universidad de Cambridge sin obtener un título y se fue a vivir a Alemania donde conoció a Johann Wolfgang von Goethe.

Su decisión molestó a su madre. Le escribió una carta tratando de explicarle por qué dejó la universidad: "Parece que te lo tomas tan a pecho, que dejé de intentar obtener honores académicos - tal vez mamá era demasiado joven para formar opiniones pero las formé - y estas Me dijo que de poco sirve estudiar lo que después de cierto punto no me puede ser de utilidad terrenal ... que tres años de laboriosa pérdida de tiempo pueden obtener para mí honores mediocres que no valoraba en absoluto ... porque desafortunadamente he caído en este estado de pensar que estás tan insatisfecho conmigo? "

A su regreso a Inglaterra a principios del verano de 1831, Thackeray inició sus estudios de derecho en el Middle Temple. El autor de William Makepeace Thackeray: una vida literaria (2001) ha argumentado: "Leía leyes, trabajaba como secretario, asistía a cenas y menospreciaba su trabajo en cartas a casa y a Edward Fitzgerald, quien ocasionalmente venía a Londres para vagar por las calles e ir a jugar con él. Permaneció en esta rutina durante casi un año, durante el cual su pasión por el teatro y por la lectura de ficción e historia se desarrolló con más asiduidad que la ley. Perdiendo toda ambición real por la ley, y sin entrar en los círculos de la sociedad que esperaba su fortuna y su educación en la escuela pública. lo llevó a esperar, pasó el año de su madurez en una variedad de actividades 'poco caballerosas' como vendedor de descuentos, periodista inconexo y artista ". Thackeray se hizo amigo de William Maginn, quien lo llevó a un "burdel común donde lo dejé, muy disgustado y enfermo".

Al alcanzar la mayoría de edad el 18 de julio de 1832, Thackeray heredó casi 20.000 libras esterlinas. Su primera tarea fue saldar sus antiguas deudas de juego, sin embargo, esto no curó su ansia por las cartas y los dados. En 1833, Thackeray compró The National Standard para el que editó y escribió la mayoría de los artículos. La mayor parte de su herencia se perdió tras la quiebra de un banco y se vio obligado a cerrar su diario. Luego regresó a París donde estudió pintura. Más tarde recordó: "Yo era tan pobre como Job: y dibujaba abominablemente, pero bastante contento: y solíamos reunirnos en pequeñas habitaciones y hablar de arte y fumar pipas y beber brandy y agua".

Peter L. Shillingsburg ha señalado: "Al embarcarse en lo que se suponía que era un aprendizaje de tres años en los talleres de un artista francés, y agradeciendo a Dios por haberlo empobrecido, Thackeray parece haberse dedicado feliz y seriamente a sus estudios únicamente. descubrir, en un año, que su talento para los dibujos cómicos nunca se convertiría en un arte satisfactorio ... En el verano de 1835, prácticamente sin un centavo, disgustado con su talento, con la vulgaridad de sus amigos artistas, con la degradación moral de sus compinches del juego, uno de los cuales se suicidó, y con sus propios fracasos repetidos para reformarse o triunfar, la estadía bohemia de Thackeray alcanzó el punto más bajo de la depresión ".

Mientras estudiaba arte, Thackeray se enamoró de Isabella Gethin Shawe (1816–1893), la hija del coronel Matthew Shawe. Su padre estaba muerto pero su viuda se negó a darle permiso para casarse. Sus circunstancias cambiaron cuando su padrastro, Henry Carmichael-Smyth, se convirtió en patrocinador financiero de una nueva revista de política radical, el Constitutional and Public Ledger. Carmichael-Smyth consiguió que Thackeray trabajara como corresponsal de París, con un ingreso de 8 guineas a la semana. Esto le proporcionó unos ingresos que le permitieron casarse con Isabel el 20 de agosto de 1836.

Cuando la revista dejó de publicarse, Thackeray regresó a Londres y comenzó a contribuir con artículos en una amplia variedad de periódicos y revistas. Durante este período se convirtió en un amigo cercano de Charles Dickens. En el momento en que Dickens estaba trabajando en Los papeles de Pickwick. Cuando su ilustrador, Robert Seymour, se suicidó, Thackeray se ofreció a asumir la tarea, pero fue rechazado y la comisión fue para Hablot Knight Browne.

Durante los siguientes tres años publicó noventa artículos de revistas y su primer libro, El cuaderno de bocetos de París. Ahora tenía las responsabilidades de ser padre. Su primera hija, Anne Isabella, nació en 1837. Thackeray escribió que "llevo casi dos años casada y ni un solo día infeliz". Lamentablemente la situación cambió con la muerte de su segunda hija, Jane, en 1838. Isabella dio a luz a una tercera hija, Harriet Marian en 1840. Isabella, sufría de depresión y en un viaje a Irlanda se arrojó al mar. Fue rescatada pero nunca recuperó su salud mental.

En julio de 1840, Thackeray, Charles Dickens y Daniel Maclise fueron a ver la ejecución de Francois Benjamin Courvoisier, quien había asesinado a su empleador Lord William Russell. Dickens alquiló una habitación en una casa que daba al andamio frente a la prisión de Newgate. Cuarenta mil personas acudieron a la horca y se vendieron más de un millón y medio de andanadas sobre el asesinato y la ejecución (a un centavo cada una). Aunque el criado de Suiza, había confesado el crimen, Dickens tenía dudas sobre su culpabilidad y escribió dos cartas a la prensa quejándose del comportamiento del abogado defensor.

Dickens se sorprendió por el comportamiento de la multitud en la ejecución: "No había nada más que obscenidad, libertinaje, frivolidad, embriaguez y vicio ostentoso en otras cincuenta formas. Debería haber considerado imposible que pudiera haber sentido una gran asamblea de mis compañeros. criaturas tan odiosas ". Después de esta experiencia, Dickens hizo campaña contra la pena capital. Sin embargo, a medida que crecía, cambió de opinión y escribió a favor del ahorcamiento, pero argumentó que debería tener lugar dentro de la privacidad de los muros de la prisión y no debería proporcionar entretenimiento a las masas.

En los seis años transcurridos desde el intento de suicidio de Isabella, Thackeray publicó 386 artículos de revistas y tres libros, todos bajo seudónimos. Esto incluyó reseñas de libros, bocetos de historietas y críticas de arte para Revista de Fraser, Revista Punch y Los tiempos. Thackeray también publicó una colección de Historias cómicas en 1840 y una novela, La historia de Samuel Titmarsh, en 1841. Quería escribir una novela de larga duración pero tenía que ser serializada, "ya que no podía permitirse el tiempo de escribirlo todo antes de que le pagaran, y aún no había convencido a los editores para que le dieran avances significativos".

El primer episodio de Barry Lyndon fue publicado en Revista de Fraser en enero de 1844. Se ha argumentado que la historia se escribió en respuesta al éxito de las novelas policiales de Edward Bulwer-Lytton. Thackeray había denunciado su novela, Eugene Aram como un libro inmoral. El autor de William Makepeace Thackeray: una vida literaria (2001) ha argumentado: "Escrito en el estilo de Fielding Jonathan Wild, representa un avance importante con respecto a su primera ficción en la caracterización, la técnica narrativa, la construcción de la trama y la complejidad de los temas, pero los lectores de Revista de Fraser Al parecer, no estaban preparados para distinguir fácilmente entre la voz autobiográfica jactanciosa de un rufián y la de un autor satírico que expone tanto el egoísmo del personaje como las argucias de la sociedad en la que estafó y fue estafado. La voz narrativa en la novela representa un acto de ventrílocuo brillante, que demuestra las habilidades que Thackeray había estado perfeccionando en trabajos anteriores mediante el uso de una variedad de seudónimos bien definidos ... Thackeray también estaba tratando de eclipsar el Newgate popular o la ficción criminal que pensaba de manera poco realista y quizás embelleció peligrosamente la vida de los héroes criminales. En particular, desaprobaba la explotación de Bulwer del falso sentimiento en nombre de los nobles salteadores de caminos. Barry Lyndon era haber expuesto la codicia, la crueldad, la falta de conciencia y la vulgaridad reales y desagradables de la mente criminal. La comprensible aversión de los lectores hacia el narrador, el propio Barry, se extendió de manera inapropiada al autor, y los editores de la revista le pidieron a Thackeray que cerrara la historia después de diez entregas. Barry Lyndon sigue siendo, sin embargo, una primera novela aclamada por la crítica y muy respetada. Es la historia de un muchacho irlandés que crece con un ego colosal y un temperamento rápido, que lucha en duelos, hace trampas a las cartas, sufre repetidos y merecidos contratiempos en el ejército inglés y luego en el prusiano, y se hace rico a través de un el matrimonio de un cazador de fortunas, después del cual sus crueldades hacia su esposa y su hijastro no son redimidas por su doloroso dolor por la muerte de su propio hijo. Al terminar en prisión, escribe sus recuerdos, apelando sin timidez a la simpatía y la admiración ".

Thackeray siguió contribuyendo en gran medida a Revista de Fraser, La Crónica de la Mañana y The Foreign Quarterly Review. Su principal fuente de ingresos era escribir para Revista Punch. Esta revista publicó sus dos próximos trabajos importantes, lo que le valió la popularidad del público. El primero fue un análisis completo y exhaustivo de Los esnobs de Inglaterra (Marzo de 1846 a febrero de 1847) y Novelistas del premio Punch (Abril a octubre de 1847).

En enero de 1847, el primer episodio de Feria de la vanidad fue publicado. Recibió 60 libras esterlinas por cada pago. Jonathan Keats ha argumentado que fue claramente su mejor trabajo: "Sólo en Feria de la vanidad El novelista hizo que su forma funcionara como deseaba, y un factor que contribuyó a este sentido de control general y seguridad de objetivo fue, sin duda, su compromiso indiviso con la naturaleza de su tema. Como varias otras grandes novelas inglesas del siglo XIX, como Middlemarch y Grandes expectativas, el libro disfruta de una perspectiva histórica cuidadosamente elaborada en un pasado que los lectores mayores de Thackeray podrían recordar fácilmente, y parte de su tema es una exploración de la atmósfera de la Regencia que mezclará una nostalgia nostálgica con un estremecimiento de cinismo retrospectivo. Así, mientras que figuras como Sir Pitt Crawley y Lord Steyne se hacen positivamente grotescas y satánicas, el personaje de Becky Sharp en sí se sostiene para nuestra irónica admiración precisamente a través de esas cualidades de astucia, resistencia e ingenio que la colocan fuera del coto de lo tradicional. Heroína victoriana ".

Se cree que Feria de la vanidad fue rechazada por cinco o más editoriales antes que Bradbury y Evans, los propietarios de Revista Punch, acordó publicarlo en el mismo formato y estilo que usaron para su autor estrella, Charles Dickens. Aunque la tirada inicial y las ventas de la novela fueron inferiores a 5.000 copias, recibió 2.000 libras esterlinas en regalías de los editores. Esto era más de lo que había ganado antes. Es importante destacar que ahora podría tener tasas más altas que en el pasado.

En 1851 Thackeray realizó una serie de conferencias titulada "Los humoristas ingleses del siglo XVIII". Las lecturas en Willis's Rooms en St James Street en Londres se realizaron seis jueves consecutivos. Tuvieron tanto éxito que las calles de afuera estaban llenas de carruajes de aristócratas y escritores. Fue una empresa tan rentable que al año siguiente dio una conferencia en Estados Unidos. Las audiencias a menudo ascienden a 1200 por noche. Un crítico ha afirmado que el público "quedó tan impresionado por su apariencia: medía seis pies, tres pulgadas de alto, aproximadamente 16 de piedra, y tenía una cabeza enorme con una fina mata de cabello plateado, como por sus conferencias".

Aunque fue un novelista exitoso, Thackeray continuó escribiendo artículos para revistas como Revista Punch. Uno de sus biógrafos, Jonathan Keats, ha argumentado: "Thackeray nunca se reconcilió del todo con el negocio de ganar dinero con la pluma, y ​​los retratos de periodistas y literatos en sus novelas son claramente ambivalentes en la presentación. La ironía dominante de todo esto es que debería haber surgido como, sin duda, el más brillante de los periodistas ingleses del siglo XIX, igualando a Dickens en pasión y fecundidad y superándolo por completo en su dominio de las formas breves dictadas por las revistas y periódicos para los que escribía. económico en recursos, implacable en el ataque ... sus artículos están condimentados con una especie de picante amargura propia de su autor y que recuerda fuertemente a los satíricos del siglo XVIII a quienes tanto admiraba ".

Aunque era un amigo cercano de Charles Dickens, Thackeray consideraba que sus novelas eran sentimentales. John Carey, el autor de Thackeray: genio pródigo (1977) ha señalado: "El caldo de cultivo más prolífico para tal sentimiento falso era, creía, la novela de conciencia social, tal como la desarrolló Dickens. Por un lado, despreciaba la filantropía falsa que inducía a los lectores cómodamente todas las intenciones de permanecer cómodamente fuera, de volverse lacrimoso con relatos ficticios sobre los problemas de los trabajadores. Por otro lado, sentía que no se podía tener una cuestión política debatida de manera justa en una novela, ya que el autor tenía la libertad de inventar personajes y motivos, para insultarlos o reverenciarlos. Toda la estructura estaba manipulada. Además, ninguno de los novelistas sentimentales, le parecía, había ideado un plan factible para mejorar a los pobres, o mostrado la perspicacia política y económica que podría llevar a uno a esperar tal plan estaba a punto de llegar. Los finales felices, añadidos a sus historias de sufrimiento, fueron suficientes para exponer la superficialidad de sus preocupaciones sociales ".

G. K. Chesterton ha sugerido en La época victoriana en la literatura (1913) que: "Thackeray es el pasado de todos, es la juventud de todos. Amigos olvidados revolotean por los pasajes de universidades de ensueño y clubes olvidados; escuchamos fragmentos de conversaciones inacabadas, vemos rostros sin nombre por un instante, fijados para siempre en una mueca trivial : olemos el fuerte olor de las camarillas sociales ahora bastante incongruente para nosotros; y se agitan en todas las pequeñas habitaciones a la vez los cien fantasmas de uno mismo ".

En agosto de 1848, Thackeray publicó la primera entrega de La historia de Pendennis. La historia narra la juventud, la educación y la carrera de escritor de Arthur Pendennis, hijo de un hacendado rural. Algunos críticos han afirmado que la biografía de Pendennis es muy similar a la de Thackeray. Peter L. Shillingsburg ha argumentado que "Thackeray ya está cambiando su modo y mirada satíricos y críticos de las obvias vanidades e hipocresías de la sociedad al subconsciente, las injusticias y crueldades más habituales del comportamiento convencional, particularmente como se desarrolla en los círculos domésticos entre maridos y esposas, padres e hijos, y entre hermanos ". Su amigo, Charles Dickens, publicó David Copperfield al mismo tiempo y las dos novelas, ambas marcadamente autobiográficas, a menudo se comparan entre sí.

Thackeray fue abordado por el editor, George Murray Smith. Le ofreció a Thackeray £ 1,000 por su próximo libro. En 1852 Smith firmó con el novelista un contrato para una novela en tres volúmenes, estipulando que no podía publicar nada más en los seis meses anteriores o posteriores a la publicación. La historia de Henry Esmond. Ambientada durante el reinado de la reina Ana, la novela centra la atención en la revolución inglesa y en los conflictos sobre la sucesión causados ​​por el hecho de que Guillermo III y Ana no tengan hijos supervivientes. El narrador y personaje principal, Henry Esmond, escribe sus memorias al final de su vida. El autor de William Makepeace Thackeray: una vida literaria (2001) ha señalado: "Huérfano, podría decirse, tres veces, Henry crece vulnerable y sensible a los desaires y agradecido por la atención. Adora a su primer líder espiritual, el padre jesuita Holt; pero sus lealtades se vuelven protestantes bajo la influencia del sacerdote. Sucesora, Rachel Castlewood, quien durante al menos el primer trimestre de la novela desempeña el papel de madre en su vida. Un hombre leal, Henry se vuelve político en la universidad, va a la guerra y sirve a la causa jacobita, no tanto por convicciones personales, a los lectores se les hace creer, pero para impresionar a la hija de Rachel, Beatrix. La novela es polémica y psicológicamente sutil y compleja porque está claro que Rachel Castlewood, aunque está casada con Lord Castlewood e interpreta el papel de madre, está enamorada con Henry ...Quizás lo más intrigante de la vida de Henry son sus sucesivos descubrimientos de que lo que él pensaba que era verdadero, maravilloso y bueno resulta ser falso, decepcionante e incluso malo. La verdad, parece concluir, es muy elusiva y nada más que el dolor proviene de aceptar las verdades de los demás ".

Thackeray pasó a formar parte de un grupo de amigos que solían beber e ir juntos al teatro. Esto incluyó a Charles Dickens, Douglas Jerrold, Thomas Talfourd, Charles Knight, Daniel Maclise, John Forster, Mark Lemon y William Macready. También disfrutó de una buena relación con los artistas John Leech, Daniel Maclise, George Cruikshank, Richard Doyle y Frederick Walker. Thackeray, como la mayoría de sus amigos, también era miembro del Garrick Club.

La relación de Thackeray con Dickens ha sido estudiada con cierta profundidad por los críticos literarios. Peter Ackroyd ha argumentado en Dickens (1990): "Aunque durante muchos años estuvieron en términos perfectamente amistosos, no hay dos escritores que pudieran haber sido más diferentes. Thackeray era el vástago de Charterhouse y Cambridge, Dickens de Chatham astillero y la fábrica de Blacking de Warren. Thackeray era un caballero que nunca se sacudió por completo su condición de aficionado - de hecho, a veces parecía deleitarse - mientras que Dickens era todo un profesional cuyo propio estado de clase era lo suficientemente inseguro como para hacerlo grandilocuente en su apoyo a la dignidad de la literatura ".

Eliza Lynn Linton era cercana tanto a Thackeray como a Dickens y ha argumentado: "Ambos hombres ilustraron la verdad que muy pocos ven, o reconocen cuando incluso ellos la ven, de ese divorcio de intelecto y carácter que conduce a lo que a los hombres les agrada. Thackeray, que veía con tanta claridad los defectos y las debilidades de la naturaleza humana, era el más bondadoso, el más generoso y el más cariñoso de los hombres. Dickens, cuya mente se hundía en una ternura y una simpatía casi mórbidas, era infinitamente menos plástico, menos entregado, menos comprensivo personalmente. Enérgico hasta la inquietud ... era un hombre de negocios entusiasta y un negociador duro, y su voluntad era tan resuelta como indomable su orgullo ".

En público, Thackeray elogió el trabajo de Dickens. Sin embargo, en un artículo del 7 de junio de 1853, comentó: "Puedo pelear con el arte del Sr. Dickens mil y mil veces, me deleito y me maravillo de su genio". El biógrafo de Thackeray, Peter L. Shillingsburg, ha argumentado: "En privado se opuso al estilo de escritura exagerado de Dickens, y una vez comentó que Dickens era genial con él porque lo había 'descubierto' como un farsante". Dickens también publicó un artículo después de la muerte de Thackeray en el que cuestionaba el estilo de escritura del novelista: "Teníamos nuestras diferencias de opinión. Pensé que él fingía demasiado falta de seriedad y que fingía subestimar su arte, lo cual no era bueno para el arte que tenía en fideicomiso ".

Bajo su contrato anterior, Bradbury y Evans publicaron Los recién llegados, otra serie de veintitrés meses que comenzó en julio de 1854. El personaje central es Clive Newcome, que ama a su prima Ethel Newcome. Sin embargo, su padre, Thomas, un comerciante de las Indias Orientales, anima a Clive a casarse con Rosie McKenzie. Es Thomas quien ama a Rosie y parece querer vivir su propio fracaso juvenil de casarse con la chica que amaba a través del matrimonio que arregla para su hijo. Rosie finalmente muere y Clive es libre de casarse con Ethel, quien ha rechazado todas las ofertas de matrimonio anteriores. Se ha argumentado que la novela trata principalmente sobre lo que se ha llamado el "mercado matrimonial".

En 1857 comenzaron a circular rumores en el Garrick Club de que Charles Dickens estaba teniendo una aventura con Georgina Hogarth. Como señala Dickens, biógrafo Peter Ackroyd: "Hubo rumores ... de que él estaba teniendo una aventura con su propia cuñada, Georgina Hogarth. Que ella había dado a luz a sus hijos. Más asombroso aún, fue Parece probable que estos rumores sobre Georgina fueran de hecho iniciados o al menos no rechazados por los mismos Hogarth ". George Hogarth escribió una carta a su abogado en la que le aseguraba: "El informe que yo o mi esposa o hija hemos declarado o insinuado en algún momento de que se había producido alguna conducta indebida entre mi hija Georgina y su cuñado Charles Dickens es total y completamente infundado ". Dickens se puso furioso cuando se enteró de que Thackeray le había dicho a sus amigos que no estaba teniendo una aventura con Georgina sino "con una actriz".

Al año siguiente, Catherine Dickens recibió accidentalmente un brazalete destinado a Ellen Ternan. Su hija, Kate Dickens, dice que su madre estaba angustiada por el incidente. Charles Dickens respondió con una reunión con sus abogados. A finales de mes, negoció un acuerdo en el que Catherine debería tener £ 400 al año y un carruaje y los niños vivirían con Dickens. Más tarde, los niños insistieron en que los habían obligado a vivir con su padre.

Dickens ahora decidió emitir una declaración a la prensa sobre los rumores que lo involucraban a él y a dos mujeres anónimas: "De alguna manera, surgiendo de la maldad, o de la locura, o de una inconcebible casualidad salvaje, o de los tres, este problema ha sido motivo de tergiversaciones, en su mayoría groseramente falsas, más monstruosas y más crueles, que involucran, no solo a mí, sino a personas inocentes queridas en mi corazón ... Lo declaro solemnemente, entonces, y esto lo hago en mi propio nombre y en nombre de mi esposa, que todos los rumores susurrados recientemente sobre el problema, que he echado un vistazo, son abominablemente falsos. Y quienquiera que repita uno de ellos después de esta negación, mentirá tan deliberadamente y de la manera más repugnante posible para cualquier falso testimonio de mentira, ante el cielo y la tierra ". Añadió: "Algún problema doméstico mío, de larga data, sobre el que no haré más comentarios que el de que afirma ser respetado, por ser de naturaleza sagrada y privada, se ha llevado últimamente a un arreglo que no implica ningún problema". ira o mala voluntad de cualquier tipo, y todo el origen, el progreso y las circunstancias circundantes que han estado, en todo momento, dentro del conocimiento de mis hijos. Está compuesto amistosamente, y sus detalles ahora deben ser olvidados por los interesados ​​en eso."

La declaración fue publicada en Los tiempos y Palabras del hogar. Sin embargo, Revista Punch, editado por su gran amigo, Mark Lemon, se negó, poniendo fin a su larga amistad. Thackeray también se puso del lado de Catherine y también se le prohibió la entrada a la casa. Dickens estaba tan molesto que insistió en que sus hijas, Mamie Dickens y Kate Dickens, pusieron fin a su amistad con los hijos de Lemon y Thackeray.

La próxima novela de Thackeray, Los virginianos (1857-9) es una secuela de La historia de Henry Esmondy relata las aventuras de los nietos de Henry Esmond en el período de la Guerra de Independencia de los Estados Unidos. El libro no fue un éxito financiero y Thackeray decidió concentrarse en el periodismo. Ahora unió fuerzas con George Murray Smith, quien había publicado La historia de Henry Esmond, para convertirse en editor de su revista, Revista Cornhill.

Edmund Yates apoyó a Charles Dickens en esta disputa con Thackeray y el 12 de junio de 1858 Yates publicó un artículo sobre el novelista en un semanario llamado Town Talk. Thackeray se quejó ante el comité del Garrick Club de que Yates, un compañero, debió haberlo espiado allí. Charles Dickens, intercedió en nombre de Yates, pero fue expulsado del club, del que era miembro desde los diecisiete años. Dickens renunció al club en protesta.

Thackeray le escribió a un amigo: "Ni siquiera estoy enojado con Dickens ahora por ser el motor de todo el asunto. Él no puede evitar odiarme; y no puede evitar ser un - ya sabes qué (caballero). .. Su pelea con su esposa lo ha vuelto casi frenético ". Dickens también se había visto afectado por esta disputa. Le escribió a Yates: "Si pudieras saber cuánto he sentido en este último mes, y qué sensación de mal ha estado en mí, y qué tensión y lucha he vivido, verías que mi corazón está tan mal". dentado, desgarrado y fuera de forma, que no me deja hoy la mano lo suficiente para dar forma a estas palabras ".

El contrato de Smith con Thackeray para editar la revista estaba vinculado a otros en virtud de los cuales tenía que contribuir con la ficción. Sin embargo, Ama al viudo (1860), Las aventuras de Felipe (1861-2), y Denis Duval (1864) no fueron muy apreciados por los críticos. Jonathan Keats ha argumentado que Thackeray había perdido la "energía satírica que inicialmente le legó a través de la valiosa experiencia del periodismo".

En noviembre de 1863, Thackeray y Charles Dickens hablaron juntos por primera vez. Según Dickens, vio a Thackeray colgando su sombrero en el Athenaeum Club y le dijo: "Thackeray, has estado enfermo". Otro testigo, Sir Theodore Martin, da un relato diferente del encuentro. Estaba con Thackeray cuando Dickens pasó cerca "sin dar señales de reconocimiento". Martin afirma que Thackeray interrumpió su conversación con él para llamar a Dickens. Dickens se volvió hacia él y vi que Thackeray hablaba y en ese momento le tendía la mano a Dickens. Se dieron la mano, intercambiaron algunas palabras e inmediatamente Thackeray volvió a decirme. Me alegro de haber hecho esto."

El 23 de diciembre de 1863, después de regresar de cenar y antes de vestirse para irse a la cama, William Makepeace Thackeray sufrió un derrame cerebral y fue encontrado muerto en su cama por la mañana. Su muerte a la edad de cincuenta y dos años fue completamente inesperada. Se estima que 7.000 personas asistieron a su funeral. Fue enterrado el 29 de diciembre en el cementerio de Kensal Green. Dickens escribió en La revista Cornhill: "Que sería triste para cualquiera, que lo sea inexpresablemente para un escritor - en sus evidencias de designios maduros que nunca se cumplirán, de intenciones comenzadas a ejecutarse y destinadas a nunca completarse, de una cuidadosa preparación para los largos caminos de pensó que nunca iba a atravesar, y por metas brillantes que nunca alcanzaría, se le creerá fácilmente ".

Thackeray es el pasado de todos, es la juventud de todos. Los amigos olvidados revolotean por los pasajes de las universidades de ensueño y los clubes olvidados; escuchamos fragmentos de conversaciones inconclusas, vemos rostros sin nombre por un instante, fijados para siempre en alguna mueca trivial: olemos el fuerte olor de las camarillas sociales ahora bastante incongruentes para nosotros; y se agitan en todas las pequeñas habitaciones a la vez los cien fantasmas de uno mismo.

Thackeray nunca se reconcilió del todo con el negocio de ganar dinero con la pluma, y ​​los retratos de periodistas y literatos en sus novelas tienen una presentación claramente ambivalente. sus artículos están condimentados con una especie de picante amargura propia de su autor y que recuerda mucho a los satíricos del siglo XVIII a quienes tanto admiraba.

La sabiduría oculta y terrible que distribuye los destinos de la humanidad se complace en humillar y abatir a los tiernos, buenos y sabios; e inculcar al egoísta, al necio o al impío. ¡Oh, sé humilde, hermano mío, en tu prosperidad! Sea amable con los menos afortunados, si no más merecedores. Piensa, ¿qué derecho tienes a ser despectivo, cuya virtud es una deficiencia de la tentación, cuyo éxito puede ser una oportunidad, cuyo rango puede ser el accidente de un antepasado, cuya prosperidad es muy probablemente una sátira?

El escepticismo de Thackeray sobre las emociones falsas que induce el romanticismo lo vincula con Flaubert ... El caldo de cultivo más prolífico para ese sentimiento falso era, según él, la novela de conciencia social, desarrollada por Dickens. Los finales felices, añadidos a sus historias de sufrimiento, fueron suficientes para exponer la superficialidad de sus preocupaciones sociales.

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William Makepeace Thackeray Biografía, Vida, Datos interesantes

William Makepeace Thackeray fue un escritor y novelista británico del siglo XIX. Nacido en 18 de julio de 1811, fue segundo después de Charles Dickens durante la época victoriana. William Makepeace Thackeray Fue mejor conocido por su obra Vanity Fair, 1848, una visión amplia de la sociedad inglesa. Desde entonces, Vanity Fair se ha incluido en los cursos universitarios. También ha sido adaptado varias veces para producciones de cine y televisión. Algunas de sus obras incluyen Historia de Henry Esmond, El libro de los esnobs, Pendennis, Los humoristas ingleses del siglo XVIII y La rosa y el anillo, entre varios otros.


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Feria de la vanidad

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Feria de la vanidad, novela de la sociedad inglesa de principios del siglo XIX de William Makepeace Thackeray, publicada en serie en entregas mensuales de 1847 a 1848 y en forma de libro en 1848. Los escritos anteriores de Thackeray se habían publicado sin firmar o con seudónimos Feria de la vanidad fue el primer trabajo que publicó con su propio nombre. La novela toma su título del lugar designado como el centro de la corrupción humana en la alegoría del siglo XVII de John Bunyan. Progreso del peregrino. El libro es un panorama de múltiples capas densamente poblado de modales y debilidades humanas subtitulado Una novela sin héroe, Feria de la vanidad representa metafóricamente la condición humana.

La novela trata principalmente de las fortunas entrelazadas de dos mujeres, la bien nacida y pasiva Amelia Sedley y la ambiciosa y esencialmente amoral Becky Sharp, esta última quizás el personaje más memorable que creó Thackeray. La aventurera Becky es el personaje central de la novela y la persona en torno a la cual giran todos los actores. Amelia se casa con George Osborne, pero George, justo antes de morir en la Batalla de Waterloo, está listo para abandonar a su joven esposa por Becky, quien se ha abierto camino en la sociedad para casarse con Rawdon Crawley, un joven oficial de una familia aristocrática. . Crawley, desilusionado, finalmente deja a Becky, y al final la virtud aparentemente triunfa cuando Amelia se casa con su admirador de toda la vida, el capitán William Dobbin, y Becky se establece para una vida elegante y obras de caridad.

El rico movimiento y color de este panorama de la sociedad de principios del siglo XIX hacen Feria de la vanidad El mayor logro de Thackeray, la habilidad narrativa, la caracterización sutil y el poder descriptivo, la convierten en una de las novelas más destacadas de su época.

La novela inspiró una serie de adaptaciones de cine y televisión, incluida una versión en hindi, Bazar Bahurupi (1932). La directora de cine india Mira Nair dirigió otra versión en 2004.


William Makepeace Thackeray - Historia

illiam Makepeace Thackeray nació en Calcuta el 18 de julio de 1811. Ambos padres eran de ascendencia angloindia, y su padre, Richmond Thackeray, fue designado para un lucrativo puesto como recaudador de un distrito cerca de Calcuta poco después del nacimiento de William. Richmond Thackeray murió de fiebre en 1815, y su hijo fue enviado a Inglaterra a los cinco años para ser educado, se detuvo en Santa Elena en el camino y un criado le señaló al prisionero Napoleón, que "come tres ovejas todos los días, ¡y todos los niños pequeños a los que puede echar mano! " (Rayo 1,66). La separación de su madre, que se quedó en la India para casarse con su novia de la infancia, fue recordada por Thackeray casi medio siglo después: "Un ghaut, o escalera de río, en Calcuta y un día en que, bajando esos escalones, hasta un barco que estaba esperando, vinieron dos niños, cuyas madres permanecieron en la orilla "(Rayo 1,65) - y su reencuentro con ella unos años más tarde informa la primera visión del joven Henry Esmond de Lady Castlewood. Aunque los recuerdos de Thackeray de sus primeros años en la India eran escasos, la cultura de los angloindios ocupa un lugar destacado en varias de sus obras, incluidas Las tremendas aventuras del mayor Goliah Gahagan, Vanity Fair y The Newcomes.

Thackeray recibió la "educación de un caballero" en internados privados (los llamados "colegios públicos"), incluidos seis años en Charterhouse, y los azotes y otros abusos que sufrió en estas instituciones se convirtieron en la base de los recuerdos en ensayos, como como The Roundabout Papers, así como episodios de novelas (Vanity Fair y The Newcomes, nuevamente, ofrecen ejemplos importantes). También recordó las lecciones de polvo seco en las lenguas clásicas que se vio obligado a aprender y su efecto deletéreo en sus sentimientos por la literatura clásica, junto con los agradecidos escapes que hizo a las ficciones populares de la época, obras como El corazón de Midlothian de Scott o Pierce. La vida de Egan en Londres. No se destacó como estudiante, pero se fue a Cambridge, donde ingresó al Trinity College en 1819.

Tres dibujos del Trinity College de Vernon Howe Bailey. De izquierda a derecha: (a) The Gateway,. (b) Torre del Reloj. (c) Cuadrángulo [Haga clic en estas imágenes para ampliarlas ..]

Su tutor fue William Whewell (filósofo de las ciencias naturales, hoy de interés por su teoría del descubrimiento), pero Thackeray vio poco al inaccesible don, prefiriendo pasar su tiempo en fiestas de vino. Gracias a tales diversiones, su propia incapacidad para sobresalir en matemáticas, la mala preparación que había recibido en Charterhouse y su afición por los juegos de azar y los viajes al continente, Thackeray dejó la universidad sin un título después de dos años. La vida de los estudiantes universitarios de "Oxbridge" se representa de forma oblicua, ya que "la vida de estos chicos no es digna de ser contada del todo" en Pendennis. Thackeray, sin embargo, formó amistades duraderas en Cambridge, la más importante de las cuales fue con Edward Fitzgerald. Y aunque no logró distinguirse en la escuela, desarrolló el cariño por Horace y otros autores clásicos que sus experiencias infantiles casi le habían robado.

Después de dejar Cambridge, Thackeray viajó por el continente y pasó un invierno en Weimar, que incluyó una introducción al anciano Goethe. Thackeray le quitó a Weimar el dominio del idioma, el conocimiento de la literatura romántica alemana y un escepticismo creciente sobre la doctrina religiosa. El tiempo que pasó aquí se refleja en los capítulos "Pumpernickel" de Vanity Fair.

A su regreso de Alemania, Thackeray vivió la vida de un joven caballero propietario, que incluía más juegos de azar, bebidas en tabernas y, sin duda, encuentros sexuales con mujeres. Aunque lo salvaje que era la vida de Thackeray en ese momento sigue siendo ambiguo (Ray imprime una entrada de diario en la que le repugna el gusto de William Maginn por los burdeles), lo más probable es que desarrolló por primera vez en este momento su "estenosis de la uretra", una condición que lo atormentará por el resto de su vida y que Monsarrat especula fue una consecuencia de la gonorrea.

El siguiente intento de Thackeray de encontrar una ocupación lo llevó a Inns of Court, donde trató brevemente de estudiar derecho y, en cambio, reunió más de la atmósfera de "ociosidad caballeresca" (Ray 1.149) que iba a encontrar su camino hacia Pendennis. Luego, Ray coloca a Thackeray en el turbio mundo de las tiendas de descuento en Londres, pero pronto invirtió parte de su patrimonio en un periódico semanal, The National Standard, que asumió como editor y propietario. Aunque el periódico se hundió rápidamente, le dio a Thackeray su primera experiencia en el mundo del periodismo de Londres, donde pronto comenzaría un aprendizaje largo y azaroso.

El padre de Thackeray le había dejado una propiedad de aproximadamente 17.000 libras, pero esta fortuna se perdió, principalmente debido a la quiebra de un banco indio, un evento de su vida que Thackeray una vez más encontró uso en The Newcomes. Este desastre financiero obligó a Thackeray a salir de la inactividad y a dedicarse a un trabajo serio como periodista. Después de probar brevemente la vida de un artista en los bohemios Londres y París en 1834 y 1835, Thackeray comenzó a poner lápiz y lápiz a trabajar para publicaciones periódicas como Fraser's Magazine, The Morning Chronicle y, con más éxito, Punch. También fue en París donde conoció a su esposa, Isabella Shawe, y los dos se establecieron brevemente aquí cuando se casaron por primera vez (en 1836) antes de regresar a Londres.

Dos retratos de William Makepeace Thackeray: el de la izquierda de Frederic, Lord Leighton (1830-96). C. 1850. Número de acceso al Museo Metropolitano de Arte: 42.21 (23). Derecha: Meszzotint de John Sartain (1808-97) de una pintura de Samuel Laurence (1812-84). Colección Berg, Biblioteca Pública de Nueva York (número de identificación de la imagen 484398). [Haga clic en las imágenes para ampliarlas.]

Antes del éxito de Vanity Fair, Thackeray trabajó como periodista independiente durante unos diez años, publicando crítica literaria, crítica de arte, artículos de actualidad y ficción, ya sea de forma anónima o bajo varios seudónimos cómicos. Los papeles de Yellowplush (1837-38), Catherine (1839-40), A Shabby Genteel Story (1840), Samuel Titmarsh y el gran diamante de Hoggarty (1841) y Barry Lyndon (1844) aparecieron en Fraser's, mientras que The Book of Snobs (1846-7) le dio a Thackeray su primera notoriedad cuando apareció como The Snobs of England en Punch.

Durante este aprendizaje, Thackeray también produjo sus primeros libros, colecciones de ensayos y observaciones publicados como libros de viajes. El cuaderno de bocetos de París (1840) se vendió lo suficiente para cubrir sus costos, proporcionar a su autor un pago decente y, quizás lo más importante para Thackeray, interesar a los editores en ver más de su trabajo. Vendió The Irish Sketch Book (1843) a Chapman y Hall, los editores de Dickens y Carlyle, y también convirtió una serie de cómics realizada para Punch sobre un viaje al Este en otro libro, Notes on a Journey from Cornhill to Grand Cairo ( 1846). Además, consideró hacer una serie para Blackwood's sobre Bélgica.

El Athenaeum, el club de Thackeray y el de muchos artistas y escritores victorianos, incluidos Arnold, Browning, Bulwer-Lytton, Carlyle, Clough, Carroll, Kipling, Macaulay, Ruskin, Tennyson y Trollope. [Has click en la imagen para agrandarla.]

Esta ardua combinación de escritura pirata (a menudo completada en los clubes de Londres por la paz y tranquilidad que brindaban) y viajes frecuentes alejó a Thackeray de casa bastante y, como reconoció más tarde, le impidió detectar la seriedad de las palabras de su esposa. creciente depresión. Thackeray e Isabella Shawe habían tenido un matrimonio feliz durante sus primeros años de penuria. Pero a medida que las demandas financieras obligaron a Thackeray a trabajar cada vez más, Isabella se sintió más aislada y sola. Después del nacimiento de su tercer hijo (el segundo había muerto a los seis meses), comenzó a retraerse, volviéndose apática e irregular por turnos y peleando con la abuela de su marido, "un cuerpo viejo molesto". Los médicos le dijeron a Thackeray que todo lo que Isabella necesitaba era un cambio de aire. Cuando se suicidó y saltó al océano durante un viaje para ver a su poco comprensiva madre en Irlanda (a quien su yerno representó más tarde como la molesta Sra. Mackenzie en The Newcomes), Thackeray comenzó una serie de búsquedas inútiles para encontrar una cura. . Llevó a Isabella a varios balnearios y sanatorios, en un momento se sometió a una "cura de agua" con ella, ya que ella no lo haría sola. Continuó esperando durante algún tiempo que ella se recuperara por completo. Durante los siguientes años viajó de un lado a otro entre Londres y París, desde el periodismo que lo mantenía a él y a su familia cargada de deudas, a sus padres e hijos en París, y a su esposa en los manicomios franceses.

Una vez que Thackeray se hubo establecido como escritor con el éxito moderado de sus libros de viajes, el mayor éxito de su serie Punch y el comienzo de una novela completa, trajo a sus hijas y esposa del continente (no alojó a Isabella en uno de los terribles manicomios que recorrió pero con dos mujeres en Camberwell). Finalmente, se resignó a la condición de Isabella, una indiferencia por todos los que la rodeaban, incluidos él y los niños, y mantuvo a su esposa en instituciones mientras criaba a sus hijas con la ayuda de su madre, que nunca se conformaría con las institutrices Thackeray. intentó. Parece haber sido un padre amoroso, aunque ocupado, como atestiguan las conmovedoras reminiscencias de las introducciones biográficas de Anne Thackeray Ritchie a sus obras.

En 1847-48 tuvo un gran éxito con Vanity Fair. La novela tuvo un comienzo lento, los primeros capítulos fueron rechazados por varias editoriales, pero finalmente se vendió en torno a los 7.000 números al mes. Igual de importante, fue la comidilla de la ciudad, y Thackeray finalmente tuvo un nombre que ganó notoriedad y críticas en revistas como Edinburgh Review. También finalmente encontró alivio de la angustiosa rutina de escribir cualquier cosa que se vendiera para poder mantener a su hogar.

Pendennis siguió en 1849-50, pero se interrumpió aproximadamente en el punto medio durante 3 meses por una enfermedad grave que pudo haber sido el cólera. Esta novela se publicó al mismo tiempo que David Copperfield, y su aparición dual provocó la primera de muchas comparaciones con Dickens, por David Masson en North British Review (mayo de 1851). Thackeray ahora sentía que él y Dickens estaban luchando por el rey de la colina de los novelistas, aunque nunca igualaría la popularidad de Dickens, excepto entre los críticos. La novela es un semiautobiográfico bildungsroman que se basa, entre otras cosas, en las decepciones de Thackeray en la universidad, la relación ambivalente con su madre y el conocimiento interno del mundo editorial londinense.

En 1852, La historia de Henry Esmond se publicó como una novela de tres volúmenes sin ser serializada primero y con un tipo especial destinado a imitar la apariencia de un libro del siglo XVIII. Esta fue la novela más cuidadosamente planeada de Thackeray, y para ella hizo una cantidad considerable de investigación histórica. El libro fue celebrado por su brillantez, y Thackeray lo reconoció como "lo mejor que puedo hacer ... mi carta" (Monsarrat 285), a pesar de la "despiadada melancolía" que sentía que estaba infundida. En su momento causó sensación gracias a su polémico final, en el que el héroe se casa con una mujer que al principio de la novela le parecía una "madre".

Durante estos años de éxito, Thackeray vivió prácticamente una vida de soltero en Londres, aunque ahora tenía a sus hijas y abuela con él. Pasaba mucho tiempo con amigos, animando las cenas semanales del personal para Punch, asistiendo a las funciones sociales de una sociedad de moda hasta ahora cerrada para él y convirtiéndose en el asistente constante de Jane Brookfield, la esposa de un viejo amigo de Cambridge. Thackeray y los Brookfields estaban involucrados en un triángulo emocional cada vez más tenso, hasta que su primer viaje a Estados Unidos en 1852 proporcionó el tiempo y la distancia para que Thackeray se liberara emocionalmente. La frialdad de William Brookfield y el deseo perentorio de dominar a su esposa, su resistencia y la necesidad que la acompaña de alguien a quien acudir, y la soledad y la característica susceptibilidad de Thackeray hacia una mujer fascinante se combinaron para crear una aventura complicada. Un coadjutor que estaba decepcionado de su deseo de avanzar en la Iglesia, Brookfield alternativamente ignoró o prohibió las cálidas comunicaciones de su esposa con el exitoso novelista. Jane devolvió las ardientes expresiones de amistad de Thackeray, lamentó la incapacidad de su esposo para comprenderla y luego sorprendió a su amante platónico al quedar embarazada del esposo por el que supuestamente no sentía simpatía. Thackeray, por su parte, profesaba a la esposa una devoción que era pura y seguía siendo una compañera del marido, pero sin embargo se sentía traicionado por la tendencia de Jane a enfriar la correspondencia cuando Brookfield se quejaba. Thackeray eventualmente causó una ruptura dramática en estos arreglos al regañar a Brookfield por el trato negligente que dio a su esposa. El cura empacó su casa para unas vacaciones en Madeira y, cuando Thackeray se enteró del segundo embarazo de Jane, durante su propio viaje a Estados Unidos, había decidido no volver nunca al vasallaje que había soportado durante siete años. Varios aspectos de Jane Brookfield aparecen en Amelia Sedley y Beatrix Castlewood, y el asunto en sí informa el triángulo de Henry Esmond, Rachel y Lord Castlewood.

Thackeray siguió los pasos de Dickens con una gira de conferencias por América. Una repetición de su gira por las Islas Británicas hablando en The English Humourists, estas conferencias fueron rentables para Thackeray y también proporcionaron vistas influyentes, aunque ahora explosivas, de Swift y Sterne. Thackeray vio América a través de los ojos de anfitriones amistosos, y tuvo más cuidado de no ofender que lo que había sido Dickens, eligiendo, por ejemplo, no escribir un relato provechoso de su viaje. Thackeray también fue más tolerante con la esclavitud: le escribió a su madre que no reconocía a los negros como iguales, aunque condenó la institución por motivos morales. Susceptible a las críticas de sus anfitriones de que las condiciones de vida de los trabajadores ingleses eran peores que las de los esclavos, decidió creer (al menos en esta primera gira) que los azotes de esclavos eran poco frecuentes y que las familias normalmente no estaban separadas en el bloque de subastas. .

Thackeray hizo amistades duraderas durante su viaje, más significativamente con la familia Baxter de Nueva York. La hija mayor, Sally, encantó a la novelista, como lo habían hecho varias jóvenes vibrantes, inteligentes y hermosas antes que ella, y se convirtió en el modelo de Ethel Newcome. La visitó en su segunda gira por Estados Unidos cuando estaba casada con un caballero de Carolina del Sur, y lamentó su triste vida cuando se sentó sola en Charleston, muriendo de tuberculosis, tras el estallido de la Guerra Civil.

La novela panorámica The Newcomes (1853-55), uno de los libros que Henry James llamó "monstruos sueltos y holgados", devolvió a Thackeray tanto a la escritura de novelas (después de más de un año de descanso) como a su propio siglo. en cuanto a la sátira social de Vanity Fair. Los principales objetivos de esta novela son el esnobismo y los matrimonios mercenarios. También publicó en 1855 su libro navideño más perdurable, el cuento de hadas La rosa y el anillo, al que llamó "Pantomima junto al fuego".

Después de una segunda y rentable gira de conferencias sobre Los Cuatro Georges (es decir, los reyes de Hannover del siglo XVIII y principios del XIX), Thackeray se presentó al Parlamento como independiente y fue derrotado cuando un político conocido fue sustituido por el hombre que él conocía. pensó que iba a correr en contra. Thackeray creía que su defensa del entretenimiento en sábado también fue crucial en su derrota.

En 1857-59, publicó The Virginians, una novela ambientada antes y durante la Revolución Americana, que es una secuela de Henry Esmond, y que Thackeray pretendía como un homenaje cariñoso al país donde hizo varios amigos, aunque inadvertidamente enfureció a algunos estadounidenses particularmente patriotas con su retrato suave pero no especialmente heroico de George Washington. La novela es digna de mención por los problemas que tuvo Thackeray con la trama, su acción fue detenida repetidamente por intrusiones narrativas y la Guerra Revolucionaria se pospuso hasta que el libro casi termina. En lugar de la acción están las meditaciones filosóficas de Thackeray sobre la obsolescencia de las tramas novedosas —en efecto, un cuestionamiento radical del valor de la ficción— y otros problemas de representación.

De las varias disputas literarias en las que Thackeray se había involucrado durante su vida, el "asunto del Garrick Club" iba a ser el más conocido, porque aunque él y Dickens se habían peleado por la "Dignidad de la literatura" y otros desacuerdos menores (a menudo exacerbados por la interferencia de John Forster), esta pelea provocó una ruptura en su amistad que casi duró hasta el final de la vida de Thackeray; se curó solo en sus últimos meses, a través de una reunión sorpresa y un apretón de manos en las escaleras de un club de Londres. Thackeray se había ofendido por algunos comentarios personales en una columna de Edmund Yates y exigió una disculpa, y finalmente llevó el asunto al comité del Garrick Club. Ya molesto con Thackeray por un comentario indiscreto sobre su romance con Ellen Ternan, Dickens defendió a Yates, ayudándolo a escribir cartas tanto a Thackeray como, en su defensa, al comité del club. A pesar de la intervención de Dickens, Yates finalmente perdió el voto de los miembros del Club, pero la disputa se extendió a través de artículos de revistas y folletos. "Lo que más me duele", fue Thackeray le dijo a Charles Kingsley, "es que Dickens debería haber sido su consejero, y luego que debería haber tenido que poner una mano dura sobre un joven que, supongo, ha sido cruelmente castigado. por el asunto del asunto, y creo que apenas es consciente de la naturaleza de su propia ofensa, y ni siquiera ahora comprende que un caballero deba resentirse por el monstruoso insulto del que se ofreció voluntariamente "(Monsarrat 393).

En 1860, Thackeray aceptó la dirección editorial de una nueva revista que sería publicada por George Smith, y estaba asombrado y encantado con el dinero que le ofrecieron por su nombre y sus trabajos. El Cornhill comenzó su historia con una circulación récord y varios colaboradores distinguidos, varios de los cuales fueron persuadidos de contribuir con la participación de Thackeray. Sin embargo, nunca completamente cómodo con las tareas editoriales, renunció después de un mandato de aproximadamente dos años. "Thorns in the Cushion", uno de The Roundabout Papers, una serie de ensayos conversacionales inspirados en sus propios favoritos, Montaigne y Howell, detalla con humor los dolores que sintió al rechazar manuscritos y recibir críticas de la revista. También publicó su última novela completa, Las aventuras de Felipe (1861-62) en la revista, y el incompleto Denis Duval (1864) apareció allí después de su muerte.

Hacia el final de su vida, Thackeray estaba orgulloso de que a través de sus escritos había recuperado el patrimonio perdido por las quiebras bancarias y el juego, y que le pasó a sus hijas una herencia suficiente para su sustento y una gran casa en Kensington que había construido durante sus años de Cornhill. También se había enorgullecido de los primeros pasos de su hija Anne en su propia carrera como escritora: su novela The Story of Elizabeth había aparecido en Cornhill. Su salud había ido deteriorándose durante algunos años, había tenido dolores recurrentes por la estenosis, pero murió repentinamente por la rotura de un vaso sanguíneo en el cerebro el 24 de diciembre de 1863. Fue enterrado en el cementerio de Kensal Green el 30 de diciembre de 1863. con un estimado de dos mil dolientes presentando sus respetos.

Bibliografía

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Inventario de colección

William Makepeace Thackeray (1811-1863) fue un novelista inglés, conocido por su sátira social y su parodia. Obras bien conocidas de Thackeray incluyen Feria de la vanidad, Pendennis y Los virginianos.

Alcance y contenido de la colección

los Carta de William Makepeace Thackeray Consiste en una carta del novelista inglés, que escribe desde Boston a "Neighbor Barlow" en Kensington, sobre su éxito en el Nuevo Mundo.

La carta envía saludos navideños, y Thackeray escribe sobre el éxito financiero de su empresa en Estados Unidos: "Estoy ganando y guardando una gran cantidad de dinero (1500 libras, digamos, en 6 semanas y mucho más en perspectiva)". Adjunta dinero para Barlow, con la esperanza de obtener ayuda para que "algunas personas en Kensington compren carne de res y carbón".

Al describir su recepción por parte de los estadounidenses, Thackeray escribe:

Disposición de la colección

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William Makepeace Thackeray - Historia

[THACKERAY, William Makepeace] La historia de Henry Esmond, Esq. . escrito por él mismo, Londres: Smith, Elder & Company, 1852. 3 volúmenes, 8 ° (manchas ligeras ocasionales, vol. III carece de publicidad), media ternera contemporánea, espinas doradas en compartimentos con etiquetas marroquíes rojas y verdes. PRIMERA EDICIÓN. Van Duzer 85.

DICKENS, Charles. Reloj del maestro Humphrey, Londres: Chapman y Hall, 1840-41. 3 volúmenes, 8 °, ilustraciones grabadas en madera de George Cattermole y H. K. Browne, tablas modernas decoradas con respaldo marroquí, estuche. PRIMERA EDICIÓN. Eckel p. 67.


Análisis de William Makepeace Thackeray y las novelas n. ° 8217

Recordado durante mucho tiempo como un satírico social por excelencia, William Makepeace Thackeray (18 de julio de 1811-24 de diciembre de 1863) escribió más a la manera de Henry Fielding que de Samuel Richardson y más en la vena realista que en el estilo de la "novela de sensibilidad", esa producción de principios del siglo XIX que buscó lograr efectos emocionales intensos a expensas de una trama y caracterización creíbles. Tanto en sus variados escritos como en su primera gran novela, Feria de la vanidad, Thackeray buscó contrarrestar el tipo de entretenimiento melodramático y pretencioso proporcionado por autores como Edward Bulwer-Lytton, William Harrison Ainsworth e incluso los primeros Charles Dickens. En cambio, intentó hacer que sus lectores vieran a través de la hipocresía social y literaria que, según él creía, caracterizaba la época. Con este fin, adoptó una serie de seudónimos en sus primeros ensayos, seudónimos que se puede decir que presagian las personas que utilizó en su ficción.

Al revisar tanto el arte como la literatura para revistas como Revista de Fraser y La nueva revista mensual, Thackeray adoptó las firmas Yellowplush y Titmarsh, por lo que pudo ridiculizar de manera animada lo que encontraba falso. Sus críticas no fueron menos devastadoras para la tendencia actual de idolatrar a criminales y pícaros, como se ve en la serie de populares "Newgate Novels". Como Ikey Solomons, Jr., produjo Catalina, la historia de una asesina, pero incluso aquí, su intento de desglamorizar la cuenta se vio mitigado por su creciente simpatía por los personajes creados. De nuevo, Una historia de gente lamentable intentó tratar con la clase media en términos sin adornos. Su primera narrativa sostenida, La suerte de Barry Lyndon, presenta a un aventurero irlandés que cuenta su propia vida. La novela sigue el ascenso y la caída de su héroe picaresco para ilustrar la naturaleza engañosa del éxito mundano. Quizás lo más revelador en su preparación de diez años para la escritura de ficción fueron dos series que aparecieron en Puñetazo. "The Snobs of England" era una serie de retratos verbales de tipo social, la mayoría dibujados por su pretensión. "Punch's Prize Novelists" era una colección de reescrituras paródicas de obras de novelistas populares.

Sin embargo, en sus obras sostenidas, Thackeray deja a sus lectores no con una colección de viñetas aisladas, sino con un estudio panorámico de la humanidad bajo la guía de una persona ingeniosa cuya inclinación satírica se ve atenuada por la comprensión de que él mismo participa de las debilidades de su propia vida. caracteres. La personalidad característica de Thackeray se deriva no sólo de Fielding y sus prefacios a los diversos libros de La historia de Tom Jones, un expósito (1749), pero también de Samuel Johnson, que termina Rasselas, príncipe de Abisinia (1759) al sugerir que, dado que un mundo ideal es imposible, un individuo sabio aceptará estoicamente el que existe. Ciertamente, los experimentos de Thackeray con la persona en La historia de Henry Esmond, Esquire, por ejemplo, una novela escrita en forma de memorias sentó las bases para maestros del realismo psicológico y la ironía como Henry James y James Joyce. Además, las experimentaciones de Thackeray con la forma generacional, en la que varias novelas se fusionan a través de las relaciones familiares de sus personajes, esperan producciones como la de John Galsworthy. La saga de Forsyte (1922). Al presentar los asuntos de los nietos de Henry Esmond y el desarrollo de la hermosa Beatrix Esmond hasta convertirse en una anciana mundana en Los virginianos, también estaba explorando implícitamente el tipo de influencia genética y ambiental que los naturalistas definían como determinismo.

Si bien muchos lectores modernos tal vez no se sientan tan cómodos como sus antepasados ​​del siglo XIX con la concepción de la voz del autor como un factor constante, incluso necesario en la trama, Thackeray sigue siendo digno de mención, especialmente en sus primeras novelas, tanto por las representaciones realistas de los individuos. en todos los ámbitos sociales y por su punto de vista moral, mejor expresado en el prefacio de Feria de la vanidad como una perspectiva caritativa sobre las debilidades humanas.

Si bien William Makepeace Thackeray puede ser mejor conocido como el autor de Feria de la vanidad, examinar todas sus novelas es comprender por qué su contribución a la historia de la novela es singular. Su uso del narrador intrusivo, aunque presagiado por Henry Fielding, se desarrolló con tanto cuidado que se convirtió en una nueva forma de ficción, una “creación genuina de experimento narrativo”, como lo llama el crítico Alexander Welsh. Además, su realismo panorámico, aunque creó ese anatema de Henry James, la novela que es "un monstruo suelto y holgado", exploró, tanto de manera seria como satírica, una serie de temas de los que otros escritores victorianos rehuían, como la vida matrimonial. y el desarrollo del caballero de clase media.

Aparte del interés que genera la trama, muchas de las novelas de Thackeray ofrecen explicaciones del arte de crear ficción, así como críticas de algunas de las deficiencias de sus contemporáneos. Cuando Amelia en Feria de la vanidad, por ejemplo, trata de visualizar el cuartel de George, las puertas están cerradas para ella, porque la imaginación romántica es en todos los aspectos inadecuada para las exigencias de la vida real. En Los recién llegados, Thackeray compara su método de construcción del carácter con el trabajo del paleontólogo que descubre una serie de huesos y que debe construir los hábitos, el comportamiento y la apariencia de su sujeto a partir de un mero esqueleto. Por lo tanto, sugiere que tal "realidad" es simplemente una ilusión, ya que, como el paleontólogo, el autor debe trabajar con probabilidades. En la medida en que sus personajes siguen un curso probable de acontecimientos, son fieles a la vida y, en cierto sentido, interactúan sin la ayuda del autor. Que Thackeray pretendía que sus novelas fueran algo más que mundos ilusorios creíbles queda claro cuando se examinan sus conclusiones. En Los recién llegados, por ejemplo, Thackeray se retira al final de la narrativa de Pendennis para sugerir que el mundo sentimental que ha creado no tiene ninguna base de hecho, aunque el lector puede creerlo si desea engañarse a sí mismo, y en el conocido final de Feria de la vanidad, Thackeray vuelve a poner sus "títeres", sus personajes, en su caja.

En lugar de seguir la idea de Samuel Taylor Coleridge de "suspensión voluntaria de la incredulidad", Thackeray es filosófico, invitando al lector a reconsiderar sus propias creencias y preconcepciones o las convencionales. Ciertamente, la sátira de Thackeray opera aquí, particularmente en su Puñetazo serie, en Catalina y en La suerte de Barry Lyndon, en el que deliberadamente parodió novelas históricas, criminales y románticas populares, respectivamente. Se le pide al lector que observe más que las convenciones literarias, sin embargo, se le pide que examine su propio grado de hipocresía y esnobismo. Al hacerlo, el lector recuerda una y otra vez que si se ríe de sus vecinos, se condena a sí mismo. La obra de Thackeray es, por tanto, verdaderamente homilética, tanto en un sentido literario como extraliterario. A diferencia de muchos de sus predecesores, examinó en detalle las dificultades ocasionadas no solo por el matrimonio sino también por otras relaciones personales, en lugar de asumir que una novela debe terminar con el matrimonio, lo convierte en su tema. Ciertamente, su trágica situación doméstica personal y su romance con Jane Brookfield se reflejan en los juicios de Rachel Esmond con su imprudente marido en el creciente amor de Henry Esmond por ella. En la crónica familiar The Newcomes, Thackeray analiza la miseria ocasionada por las opciones de matrimonio de los padres. La Sra. Mackenzie (conocida como la "Campaigner"), una virago de mente fuerte que dirige la vida de su hija, sigue el modelo de la Sra. Shawe, la madre termagant de Isabella . Finalmente, en Los virginianos, rastrea el desarrollo de las características familiares y los lazos familiares.

Otro de los muchos sentidos en los que las novelas de Thackeray son educativas es la forma en que redefine la palabra "caballero" para aplicarla no a un miembro de una clase social en particular, sino a alguien que posee un conjunto de características personales, como clarividencia, delicadeza, generosidad y humanitarismo. Su educación de clase alta en la India, así como su educación en Cambridge, junto con su amor por la buena vida, parecerían mitigar esta redefinición, pero, de hecho, es el hijo del verdulero, Dobbin, en Feria de la vanidad que es el caballero, más que el pomposo y vanidoso George Osborne, y es el coronel Newcome quien, a pesar de sus equivocados intentos de zanjar la felicidad de su hijo Clive, emerge como el enemigo paradigmático del esnobismo y la codicia.


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"La institutriz victoriana: una bibliografía". Becky Sharp de Vanity Fair fue uno de los muchos personajes institutrices de la novela victoriana. Una lista de libros y artículos sobre la institutriz en la sociedad victoriana y en novelas victorianas. Por Cynthia E Huggins, en Victorian Web.


WILLIAM MAKEPEACE THACKERAY.

THACKERAY está muerto. Este anuncio alarmante parece añadir un escalofrío más intenso a las inclemencias de la temporada, ya que golpea el corazón de tantas cosas que han deleitado y refinado a los hombres de esta generación, en mil bocetos de vida y carácter vivificados por la pluma de un hombre de genio consumado. Desde que SCOTT dejó el mundo, hace treinta y dos años, el público lector inglés no ha sido llamado a llorar, tal pérdida y si queremos buscar un precedente anterior, debemos remontarnos más de un siglo, al día en que se desgastaron prematuramente. Fuera, a los cuarenta y siete años, el novelista FIELDING murió en el exilio en busca de salud en Italia. FIELDING fue quizás un genio mayor que THACKERAY, sin embargo, no tenemos la impresión de que se lamentara tanto en esa vieja Inglaterra que vive para nosotros, vital hasta el día de hoy en sus páginas como lo es en los escritos de ningún otro hombre, como sin duda THACKERAY lo hará. estar de luto sinceramente en este momento. La diferencia está en los dos períodos, su mente y su carácter. Nos suavizamos ahora en comparación con esa época de vida difícil, cuando los sentimientos de los hombres debieron haber sido algo embotados para soportar la grosería que sufrieron. Había un sentido de humanidad en FIELDING, pero rara vez el patetismo de una suave melancolía que se manifiesta incluso en las páginas satíricas, y algunos han pensado que todas son satíricas, de THACKERAY. El mundo se ha vuelto extrañamente comprensivo en estos cien años, y los escritos de THACKERAY & # x27s representan el cambio.

Cuán repentinamente esta luz que brilla a través del océano desde esa pequeña y maravillosa isla de Gran Bretaña, como tantas luces de diverso brillo han brillado antes a lo largo del camino de mil años, y se han apagado sucesivamente, ha desaparecido de nuestra vista. Fue ayer cuando leímos el anuncio de que a principios de este nuevo año la Revista Cornhill, que él había fundado, contendría una nueva historia en serie de su pluma, de un período remoto de la historia inglesa, se decía, una promesa picante. a los que recordaban las escenas cortesanas de ESMOND, de los días de la reina ANNE. Y todo eso ahora es imposible. El lúgubre esqueleto haciendo sus rondas ha llamado a la puerta del autor con la vieja advertencia:

THACKERAY ha muerto a la edad de cincuenta y tres años, seis años más de vida que FIELDING, y tanto tiempo como para que un hombre de genio escriba una serie duradera de novelas y quede como un rico legado para el mundo. Nació en Calcuta en 1811, según un aviso publicado en "Los hombres del tiempo", de una antigua familia de Yorkshire: su abuelo era clérigo y su padre era funcionario de la administración pública de la Compañía de las Indias Orientales. Al perder a su padre en su primera juventud, fue enviado a Inglaterra para ser educado, y cayó al principio, lo hemos visto dicho, en manos de & quota terrible tirano '', un monstruo del que escapó, a la enfermera de muchos hombres eminentes. de genio, la Charter House de Londres, una antigua y pintoresca fundación monástica, que al novelista le gustaba, años después, reproducir en sus páginas cuando tenía que mantener la educación de los hijos de sus héroes. Allí aprendió latín y de allí fue a Cambridge, donde estuvo en buena compañía con WARBURTON y KINGLAKE, los viajeros orientales, MONKTON MILNES y muchos otros, que ahora pueden estar felices de unirse a su memoria, reviviendo sus recuerdos. del período en una reminiscencia de la juventud gay. Nos imaginamos que era así. No obtuvo ningún título, pero se llevó consigo la afición del culto caballero inglés por los clásicos, que creció y maduró con su crecimiento mental hasta el final. Tenía buenos ingresos, propios al llegar a la mayoría de edad, y estaba dispuesto a cultivar su genio a su manera. El gusto por el dibujo era una de sus diversiones, algo mucho más de su agrado que la ley, con la que un relato que tenemos ante nosotros dice que jugó en Londres. Pero cualquiera que sea el empleo de estos primeros años, una cosa parece segura: la fortuna que había alimentado los humores de la juventud tomó alas y mintió. Probablemente lo siguió, lo invirtió en la experiencia del mundo, poco consciente del sufrimiento de las privaciones que siguió, qué cosecha de buena fama y ganancias más sustanciales le traería de regreso de los editores de su época.

Parece entonces haber pensado en el arte que amaba como profesión, y el descuidado Michael Angelo Titmarsh, como se titula él mismo en sus escritos sobre el tema, podría haber sido visto entre los artistas de Roma, cultivando la vocación. FILA [. ] NTE CHARLES, en un boceto de él en la Revue des Deux Mondes, dice que realizó algunos dibujos de acuarela indiferentes en París. También habla de su madre, & quot; dama de cuota de una rara superioridad y belleza & quot; quien había contraído un segundo matrimonio con un caballero que se comprometió en la dirección editorial del Constitutional, un diario sin éxito en Londres. THACKERAY era su corresponsal en París. Esto lo introdujo en el mundo de las letras. Luego vinieron sus artículos en Fraser & # x27s Magazine, admirables críticas sobre las exposiciones anuales de la Royal Academy, vigorosos bosquejos de novelas medio cómicas, muy serias, & quot; La suerte de Barry Lyndon & quot & quot; Hombres & # x27s esposas & quot, y otros, que fueron revivió por primera vez en este país cuando Vanity Fair había establecido la fama del autor. En 1840, publicó "El cuaderno de bocetos de París", compuesto en parte por estos bocetos periódicos, con algunas encantadoras traducciones de BERANGER y otros materiales nuevos. En este libro, en un capítulo de "Meditaciones en Versalles", presentó su famosa caricatura de LOUIS XIV, el índice de gran parte de la filosofía del autor en su desenmascaramiento de las imposturas. Esta fue una revelación grotesca y terriblemente menguante. Aquí estaban los aparatos que hacía el rey, y allí, desnudo, desnudo, el hombre. Rex, a la izquierda, una figura laica magníficamente tachonada, o tendedero, con la espada, la gran túnica que fluye y la peluca fluida, y los zapatos de majestad del estado altitudinal. En el centro se veía un Ludovicus sin adornos: con la caña de un huso, abominablemente protuberante, calvo y desnudo. Pero véalo a la derecha en panoplia divina, Ludovicus Rex. La decrepitud humillante se ha puesto las túnicas, los zapatos y la peluca, y mira desde lo alto el "rábano bifurcado" no acomodado en el centro. Allí se exhibieron el rey y el hombre. Aplicar esa medida de altitudes que corría a lo largo de la pared en la imagen, iba a ser el gran negocio de la vida del autor. Quita la majestuosidad de sus aspectos externos, dice el viejo acertijo, y es - una broma. Así que THACKERAY de ahora en adelante se divirtió con las locuras de los hombres y, a pesar de sus críticos y del sentimentalismo de toda Inglaterra, se despojaría de las túnicas de cualquier pretensión y se lo mostraría al hombre. El propio Herr TEUVELSDROOKS no podría predicar mejor sobre esta filosofía de la ropa. Se convirtió en el texto principal desde el púlpito de Thackeray; sin embargo, todos los hombres que desenvolvió no son protuberantes ni puntiagudos.

& quot; El cuaderno de bocetos irlandés & quot; sucedió al & quot; parisino & quot; en 1843, dos magníficos volúmenes, por & quotMr. Titmarsh & quot, también gratamente ilustrado por ese caballero & # x27s lápiz, con bocetos muy reales, en conjunto un libro verdadero y fiel, con esa calidad de humor con la que un caballero puede desear animar su información - no tan estéril cosas de algunos otros supuestos humoristas donde el sentido se pierde en las tonterías. Fue un momento serio para THACKERAY, pues de este período data la gran calamidad de su vida, la locura de su esposa, una dama irlandesa de buena familia, con quien se había casado varios años antes.

En 1846 apareció otro libro de viajes del infatigable Sr. Titmarsh: `` El viaje de Cornhill a El Cairo '', un esbozo fácil y humorístico de la excursión ordinaria a las pirámides, que también proporcionó algunos pasajes agradables al periódico de renombre mundial o al Sr. .Ponche. `` Nuestro gordo colaborador '' será recordado en sus páginas, seguido por el inolvidable `` Diario de Jeames dela Pluche '' y esa asombrosa batería de mortero que se dispara en el corazón de la sociedad inglesa, `` The Snob Papers ''. estas pirotecnia, y las víctimas sintieron el impacto. No es exagerado decir que el esnobismo inglés y, hasta cierto punto, el esnobismo universal del hombre, ya no es el mismo privilegio que era antes de la publicación de estos artículos. THACKERAY pinchó la burbuja con su elegante estoque, y ha estado soltando gas desde entonces.

No hemos mencionado todas las producciones de THACKERAY & # x27 hasta este momento. Hay media veintena de ellos en Frazer y Punch.& quot; La historia de Shabby Genteel & quot; las & quot; Confesiones de Fitz Boodle & quot; y las tremendas aventuras de ese rival de India del Este de Munchausen, & quot; Mayor Gahogan & quot & quotCatharine & quot; una novela y una sátira furiosa sobre la escuela del romance cárcel-pájaro & quotPunch & # x27s Prize Novelists & quot, con algunos golpes bruscos a sus hermanos por los que el autor estuvo dispuesto a disculparse después, aunque después de todo nadie resultó más herido de lo que era bueno para ellos ". Brown & # x27s Letters, & quot; otra serie de Punch & quot; The Great Hoggarty Diamond & quot & ampc., & Ampc. THACKERAY aparece en esta lista, que podría ampliarse fácilmente, maravillosamente prolífica, pero que proviene en gran medida de sus escritos para las publicaciones periódicas. No hay tal consumidor de tapones y botellas de tinta como el periodista. En verdad, escribe en folio y sus obras son legión. Pero no todos los días los editores buscan revivirlos y los bibliógrafos se ven obligados a descubrirlos.

Entre estas obras menores no debe olvidarse una serie de libros asombrosamente inteligentes para el entretenimiento navideño, ilustrados con algunos de los mejores diseños del autor & # x27s propios, comenzando con & quotMrs. Perkin & # x27s Ball & quot, en 1847, y durante varios años con & quotNuestra calle & quot & quot; El Dr. Birch y sus jóvenes amigos, "Los Kickleburys en el Rin", "La rosa y el anillo". Los personajes del primero de ellos: el Sr. Smith, el Sr. Hicks. La señorita Joy, y sobre todo "The Mulligan", ese vivaz representante de la vieja o la joven Irlanda, son personajes que casi una veintena de Navidades desde entonces no han borrado de nuestro recuerdo. Fueron los precursores de los grandes libros del autor, pero en ninguno de ellos encontrarás su humor, más genial o tan amablemente interpretado por el lápiz. En ninguna parte están las mujeres y los niños encantadores que le encantaba retratar, con más gracia. & quot; Dr. Birch & # x27s Young Friends & quot son miniaturas del mundo en sus volúmenes más grandes. THACKERAY, consciente de los viejos tiempos de Charter-House, siempre tiene su palabra para los escolares.

Vanity Fair se publicó en números entre 1846 y 1848. El autor estaba tan poco establecido al principio que el editor a quien se le ofreció por primera vez rechazó el compromiso. Pronto, sin embargo, tuvo un éxito: & quot; Becky Sharp & quot se ocuparía de eso - y de ahora en adelante los editores llegaron a THACKERAY. & quot; Pendennis & quot; con ese consumado crecimiento de la sociedad inglesa, el & quot; Mayor & quot; ocupó otros dos años, el apetito del público creciendo por lo que se alimentaba. Luego, en 1852 "La Historia de Henry Esmond", quizás la más elaborada y cuidadosamente terminada de todas las producciones del autor, una ingeniosa revisión del tono del pensamiento de su época y el estilo más puro de los días del Espectador.

En 1851 se pronunció por primera vez en Londres la serie de conferencias sobre "Los humoristas ingleses del siglo XVIII". La celebridad recién adquirida por el autor atrajo a una audiencia, y los raros poderes de su voz sentimental, y la vida y sinceridad que arrojó a su tema, los retuvieron y ampliaron el círculo de oyentes, hasta que el orador fue llamado a América, donde vino en el otoño de 1852 para repetirlos. Todos recordamos esa inauguración en Dr. BELLOWS & # x27. Church, en Broadway, bajo los auspicios de la Asociación de Bibliotecas Mercantiles y cómo regresamos a casa impresionados por el contundente dibujo de SWIFT, transmitido con tanto poder, de una manera tan tranquila y educada, por el caballero alto y de rostro colorado. con alto blanco, quien, novelista humorístico como era, predicó, tal vez, un sermón más serio que el que jamás se pronunció desde su púlpito. Hubo temas más suaves, luego, como el profesor trató de ADDISION y GOLDSMITH, y agregó al curso la genial alocución sobre Charity, con sus homenajes a HOOD y DICKENS. THACKERAY y DICKENS estaban en excelentes términos, para novelistas rivales, y estaban dispuestos generosamente a complementarse mutuamente. Varios años después de esto, cuando estaban en una amistosa rivalidad de elogios en una cena de la Royal Academy, THACKERAY dio una anécdota interesante de su posición relativa al comienzo de la fama. --Puedo recordar --dijo--, cuando el señor DICKENS era muy joven y había comenzado a deleitar al mundo con algunas obras divertidas y encantadoras, de las que no puedo mencionar el nombre, pero que eran de color verde brillante y que se publicaron una vez. un mes. Este joven quería que un artista ilustrara sus escritos, y recuerdo haber caminado hasta sus aposentos con dos o tres dibujos en la mano, lo que, por extraño que parezca, no le pareció adecuado ''. The Pickwick Papers aparecieron en 1837. Siete años después de esto, cuando HORNE publicó sus personajes de autores en el Nuevo Espíritu de la Era, no pensó que valiera la pena colgar el retrato de THACKERAY & # x27 en la galería.

THACKERAY, en su gira americana, se convirtió en el león del día en Nueva York, y dondequiera que fuera en el país y cuando su peregrinaje terminó en la primavera, se encontró satisfactoriamente enriquecido por el viaje. Tenía una "cuota de dinero", le dijo a su editor estadounidense, que debía llevarse a casa con él. Fue la base de su nueva fortuna, algo por encima de las necesidades diarias de su familia.

Otra serie, "The Newcomes", se realizó en el regreso del autor a Inglaterra y se completó en 1854. Era de la escuela Pendennis, repitiendo, con variaciones, los estudios de la vida del autor, que su estilo elegante e inimitable le han permitido prolongarse a satisfacción del público en un centenar de repeticiones. Hubo una idea errónea ridícula, por parte de algún crítico estadounidense insensato, de un pasaje en la apertura de esta obra, que fue presentado como despectivo de WASHINGTON. Al describir el período de la historia, el autor, entre otras características, habló de la época `` cuando el señor WASHINGTON encabezaba a los rebeldes estadounidenses con un coraje, hay que confesarlo, digno de una causa mejor ''. Por supuesto que esto fue escrito históricamente. , y ningún lector de inteligencia ordinaria podría malinterpretarlo, pero THACKERAY, cuando se le hizo notar en la correspondencia de Nueva York del London Times, se sintió llamado a proporcionar a los tontos cerebro y libros. "Estoy pensando", escribió en respuesta al Times, "en torno a 76. ¿Dónde, en nombre del sentido común, está el insulto a 1853? Necesito decir que no se instruyó a ningún oficial (hasta que se les enseñaron mejores modales) a llamar a WASHINGTON & # x27Mr. WASHINGTON? & # X27 y que los estadounidenses fueron llamados rebeldes durante todo ese concurso? Rebeldes! - Por supuesto que eran rebeldes y me gustaría saber qué nativo americano no habría sido rebelde por esa causa. Como la ironía es peligrosa y ha herido los sentimientos de amigos bondadosos a quienes no quisiera ofender, permítanme decir, con perfecta fe y seriedad, que creo que la causa por la que WASHINGTON luchó completamente justa y rectamente, y el campeón el mismísimo los hombres más nobles, puros, valientes, mejores de Dios & # x27s. & quot

Después de un intervalo de verano dedicado a preparar una nueva serie de conferencias sobre `` Los Cuatro Georges '' del trono inglés, el Sr. THACKERY se despidió de sus amigos de Londres en una cena presidida por CHARLES DICKENS, en octubre de 1855, antes de una segunda visita a America. Trajo consigo las conferencias, y el público de esta ciudad se felicitó al escuchar su primera entrega, y no le disgustó en absoluto su radical radicalismo, recordando la vieja caricatura de Ludovicus Rex, con la que THACKERAY inició su carrera literaria. El tratamiento del tema fue pintoresco, se puso tanto en la conferencia como se pudo mantener, la gravedad fue aliviada por la alegría y los vicios fueron incansablemente explorados. El público acudió a la iglesia en Broadway como antes, el curso se repitió y todos escucharon con deleite los acentos dulces e impresionantes ahora familiares.

América, en el regreso del autor & # x27 al año siguiente, proporcionó el teatro y el título de una nueva obra en serie, "Los virginianos", cuya publicación se inició en noviembre de 1857. Había sido, en el verano anterior, candidato al Parlamento de la ciudad de Oxford, y fue derrotado por sesenta votos. Cuando se completó la nueva novela, el autor, ahora en el apogeo de su popularidad y con el oficio a sus pies, fue inducido por los Sres. SMITH, ELDER & amp CO. A asumir la dirección editorial de la nueva Revista Cornhill. El primer número de esta revista apareció en enero de 1860. Una nueva serie, "Las aventuras de Felipe en su camino por el mundo", comenzó actualmente en sus páginas, seguida de la historia, "Lovell the Widower", y su última publicación: - un reflejo peculiar de los hábitos de pensamiento del autor - los & quot; Papeles giratorios & quot. Con la franqueza de MONTAIGNE, parlotea inocentemente sobre sus sentimientos en una encantadora vena de benevolencia. No hay mucho en ellos, dirían los críticos que siempre buscan grandes cosas pero, sin embargo, contienen páginas rebosantes de sentido y sensibilidad que el escritor nunca superó. Nada puede ser mejor a su manera que el tributo a la memoria de los dos estadounidenses, parientes en amistad y genio: el artista LESLIE y WASHINGTON IRVING. El último de estos artículos que publicó fue uno de los mejores. Se titula "Es extraño decirlo en el papel del club", el título en singular que se refiere a una acusación hecha al difunto Lord CLYDE de robar el periódico del Atheneum Club para su última voluntad. La hoja tenía la marca Club. Esto se comenta de manera excelente, el autor insinuando sus moralidades en su discurso lúdico. Después de reflexionar sobre los imuertinentes comentarios del círculo ocioso sobre el asunto trivial, cuenta cómo los abogados enviaron un borrador del testamento desde el salón del club que CLYDE, inocente de la gran ofensa, adoptó, y luego se vuelve sobre los irreflexivos con una lección. de la caridad, esa caridad que ahora estamos llamados a extenderle.

La muerte barrerá ahora a un enjambre de depreciadores de mosquitos, que zumbaban sobre su camino, y toda Inglaterra se levantará para honrar a su glorioso benefactor, porque el autor es verdaderamente quien acuña el mejor producto del corazón y el cerebro para que otros puedan ser elevados y disfrutar. Cuando se tome plenamente la medida de la vida de este hombre, se verá cuánto estamos en deuda con su genuino amor por el arte y la literatura, que siempre lo indujo a buscar la perfección en su ámbito. El estilo es el hombre, ¡y qué amplio y genial es en sus páginas! - fácil, coloquial, sensible a los más agradables matices de emoción, con una habilidad para presentar los sentimientos de la vida en común sin igual desde STERNE. Sus temas eran a menudo de gente mundana, y con frecuencia era satírico, a veces con amargura, pero hay un buen motivo en su sátira, y el saldo de la cuenta siempre está del lado de la virtud. Cuando su biografía sea escrita, como suponemos que lo hará su hija, quien, en la Historia de Isabel y otros escritos, ha exhibido algo de los talentos de su padre, el mundo sin duda lo hará, como en las revelaciones póstumas sobre LAMB. , CAMPBELL y otros, encuentran mucho que admirar en su personaje, mucho en su historia para dar cuenta y atenuar lo que ha parecido duro en sus representaciones de la vida.

Tomando por completo su carácter completamente inglés y lo que ha hecho por la literatura inglesa, no sería un tributo insuperable para la Abadía de Westminster ofrecer su suelo sagrado como lugar de descanso para sus cenizas.


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